美術教學工作總結集錦6篇

　　總結是在一段時間內(nèi)對學習和工作生活等表現(xiàn)加以總結和概括的一種書面材料，它可以幫助我們總結以往思想，發(fā)揚成績，讓我們抽出時間寫寫總結吧。但是卻發(fā)現(xiàn)不知道該寫些什么，以下是小編為大家整理的美術教學工作總結6篇，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

美術教學工作總結 篇1

　　回顧這個學期所從事的美術教學工作，我在工作中享受到了收獲的喜悅，也在工作中發(fā)現(xiàn)一些存在的問題。今在此作一番總結，以便擇優(yōu)汰劣，取長補短以待來年的教學水平更上一層樓。

　　1、學期初，明確了這學期工作的目標和任務，結合本工作的現(xiàn)狀和特點，本學期新課開始之前即已制定了詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本學期的教育教學工作。

　　2、認真?zhèn)浜谜n，寫好教案，努力上好每一節(jié)課。除了備好課、寫好教案外，我還要查閱各種資料，上網(wǎng)尋找好的教學材料，教學課件，把它們和我所從事的工作結合起來，為我所用。

　　3、根據(jù)學校的工作要求，利用學科特點和自身條件，我們開展了全校性的皮革皮具制作活動，鼓勵學生大膽想象，學生表現(xiàn)較為活躍，不少學生繪畫有了一定的進步。

　　4、認真學習美術課程標準，掌握教材特點，用好教材。根據(jù)學校和學生的實際情況，對美術教材中內(nèi)容過于淺顯和繁雜的內(nèi)容（如范例畫和步驟畫），作了適當?shù)难a充和調(diào)整。在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內(nèi)容的調(diào)整。在美術教學中，培養(yǎng)學生對美術的興趣與愛好（如組織學生參加學校鄉(xiāng)村少年宮美術興趣小組）；學習美術的基礎知識和基本技能，培養(yǎng)學生健康的審美情趣、初步的`審美能力和良好的品德情操；提高學生的觀察能力，想象能力、形象思維能力和創(chuàng)造能力。在教學之余，我也注重自身發(fā)展進步。積極參加校內(nèi)其他教師講課，向老教師學習教學經(jīng)驗，同時課外上網(wǎng)查閱關于兒童繪畫技能培訓的方法。

　　總之，本學期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，通過總結反思，我將在下一學期的工作中，戒驕戒躁，以飽滿的熱情，取長補短，以待來年的教學水平更上一層樓。

美術教學工作總結 篇2

　　在小學美術單課程教學中，我們往往忽略了美術鑒賞課程的教學設計。一節(jié)鑒賞課中最難能可貴的是能夠創(chuàng)設一個理想的言談情境，只有在對話情境中，才能促發(fā)學生的思維激蕩，這種思維的溝通與交流拉近了學生與作品、教師之間的距離，使學生更容易了解藝術家或者藝術作品，或者在這種理想的言談情境中，學生自己對作品的理解通過與教師之間的對話又生成了新的理解，這個過程是美術鑒賞教學中的“意外”收獲。在去年的校青年教師崗位練兵中，我挑選了人美版美術第十冊的鑒賞課《著衣母嬰臥像》，在本課的教學中，我注重學生主體言談情景的創(chuàng)設，允許并贊許課堂中可以出現(xiàn)不同的聲音和意見，鼓勵獨立思考；欣賞過程比結論本身更重要，注重課堂生成；教學環(huán)節(jié)設計適合學生身心特點并盡最大可能讓全體學生參與活動；鼓勵學生質疑、提出問題并在結束時設計開放式作業(yè)，了解學生解決問題情況，做到首尾呼應。設計“我手寫我心”環(huán)節(jié)，檢驗總的學習效果。在整節(jié)課完成之后，學生就作品相關的方方面面進行總結性的欣賞評述。包括與最初的認識相比較、怎樣欣賞現(xiàn)代雕塑和理解亨利摩爾的創(chuàng)作、對母愛的新認識、是否解決了心中的疑惑等。根據(jù) 20xx版《國家美術課程標準》中所強調(diào)在“廣泛的文化情境中認識美術現(xiàn)象”，使學生養(yǎng)成“尊重世界多元文化的態(tài)度”。欣賞領域還提出新的要求，要通過教學提高學生的“審美品位”。藝術作品創(chuàng)作手法的形成因素很多，來自傳統(tǒng)和同時代藝術風格的影響、藝術家的生活經(jīng)歷和體驗、藝術家的審美取向和創(chuàng)新能力都是影響作品的重要因素。因此欣賞和品鑒藝術作品需要加入創(chuàng)作背景相關知識，僅僅停留于學生粗淺的感受顯然是不夠的。同時鑒于學生年齡特點，教學中并不是直接告訴學生《著衣母嬰臥像》相關創(chuàng)作背景（這樣學生認識必定不牢固，即便知道了答案也不一定真正理解），而是將這些有機地在滲透在各教學環(huán)節(jié)的學生活動中，在學生感受、體驗的基礎上來討論和講解，做到適時、有效。這樣有利于對作品的理解和知識的內(nèi)化。美術鑒賞其主要目的是幫助學生理解美術作品的結構、意涵和象征意義，并作出作品優(yōu)劣的價值判斷。是一種從圖像閱讀中獲取意義的行為，是學生在感知圖像或視覺符號的基礎上，以審美享受為根本標志，憑借自身已有的知識和經(jīng)驗，通過教師引導掌握圖像意義的精神活動。美術鑒賞教學又不同于美術史的學習，美術史的學習往往是一種既定的事實，它向學生呈現(xiàn)的是知識的結果，而美術鑒賞教學更注重學生與作品的對話，以及對話的過程，也就是說，過程才是教學的意義所在，教師如果能夠意識到這一點，課就成功了一半。美術鑒賞教學與藝術作品的理解與判斷是密切相關的。而在藝術作品理解方面，以問題為中心的教學設計為理解藝術提供了一個更寬廣的途徑：讓我們了解在視覺影像的閱讀過程和意義建構中，因為觀者的文化經(jīng)驗與知識背景不同，將會呈現(xiàn)不同的理解。而在美術鑒賞課例中，教師豐富的知識面更有利于對藝術作品的正確詮釋。所以教師要博覽群書，只有如此，在課堂上才能更好的吸引學生。

　　老師在進行美術鑒賞教學時，不管采用哪種美術教學觀念，都應體認教學過程中師、生、作品間均進行著不同的對話和溝通，所以每個人對老師、同學、作品也將產(chǎn)生個別化的理解，傳統(tǒng)的美術鑒賞教學中，美術作品往往只有一種絕對的獨一無二的.意義，鑒賞只能是鑒賞者對這種意義的單向的審美靜觀。在這種理論的驅使下，美術鑒賞教學的課堂完全變成了教師獨自表演的舞臺，而學生只能被動地、謹慎地、封閉地去閱讀。與之相反的闡釋學，則是希望將鑒賞教學從習慣了的預設化、模式化而又狹小單一的闡釋空間中解脫出來，在充分尊重知識的客觀性與嚴肅性的前提下，由教師和學生一起發(fā)揮想象，進行個性化的理解與表達。藝術作品本身是開放性的，不僅僅屬于生成它的那個時代，不同時代的人必會對同一藝術作品有著不相同的審美理解。所以，應當鼓勵學生走出作品意義的封閉圈，自由釋放和表達個人閱讀作品的體驗。如此，學生不僅能提高鑒賞能力，而且也有助于使他們得到全面、和諧的發(fā)展。因此老師應體會理解是具有差異性的，尊重差異的他者，讓教室內(nèi)的對話、溝通具有多元的意義，這種尊重他者的原則，還要持續(xù)地存在教室環(huán)境中，不論上課與否，都應營造出這樣的氣氛，才能符合由學生自行建構、從多元的觀點解讀視覺圖像作品的理念。

　　在鑒賞教學中，要把立足點從教師的“教”轉到學生的“學”上。教師設計教學時，應有對象意識、人文意識，不僅要考慮教學內(nèi)容，更要考慮學生在學習過程中形成積極主動的學習態(tài)度，為學生創(chuàng)設學習的氛圍，為學生設計學習活動，給他們發(fā)表感想的機會。學生之所以不愛上美術鑒賞教學，不是他們不喜歡鑒賞名作，而是因為他們感覺原本優(yōu)美的美術作品，讓教師分析得枯燥乏味。就以五年級上冊《肖像藝術》為例，學生在低年級甚至幼兒園就已經(jīng)接觸人物的外貌特征及神態(tài)，如若在美術鑒賞教學中，教師如果再老調(diào)重彈，方法陳舊，學生的厭惡情緒可想而知了。教學中沒有真理的創(chuàng)生，或者更確切地說，如果課堂不是尋求真理、發(fā)現(xiàn)真理、分享真理的首要地方，那么，教學就難以引起學生參與的興趣。學生不是空著腦袋走進教室的，所以，美術課程強調(diào)學生經(jīng)驗的生成，教師與學生在教學過程中不斷生成活生生的經(jīng)驗，通過師生的交互作用，學生的學習過程，就是主動建構自己的知識經(jīng)驗的過程。因為在認知理解的過程中，滲透著學生的“遷想妙得”，這才是美術教育的最終追求。

　　鑒賞教學主要培養(yǎng)學生的理解鑒賞能力和語言表達能力。學生不但應學會探究賞析作品，還要能夠用語言來恰切地表達自己獨特的理解、感悟和體驗。闡釋學指出，在鑒賞教學中，提高學生語言表達能力的必要性。作品意義的多向性，給鑒賞閱讀者理解、表達與再創(chuàng)造，提供了一種空間與可能。

　　科學的教學方法，是達到教學目標的手段。體現(xiàn)學生的知識、技能、情感及價值觀的有機統(tǒng)一，需要重視新的教學方法。新課程的美術鑒賞教學采取的對話法，將閱讀鑒賞行為看作是主體間的對話與交流，這個對話過程是一個逐漸深入地揭示美術作品的內(nèi)蘊的過程是“對作品的深刻內(nèi)涵的闡釋，或者說對作品的整個結構與形式，對渾然一體的詩的真諦的闡釋”主張建立以學生為本體的活動體系，讓學生在參與交流的過程中自行發(fā)現(xiàn)、自行建構作品的意義，在對話教學中，學生的探究精神、主動性及情感價值觀等得到發(fā)展。通過對話，學生可以學會怎樣閱讀鑒賞，怎樣創(chuàng)造性地理解作品，怎樣將自己的經(jīng)歷置于更為全面的文化背景中去解讀作品。描述、分析、解釋和判斷四個美術鑒賞教學的步驟，認為任何人只要遵循這個方法和步驟，就能接近美術作品的原意。鑒賞教學應從學生切身的重大問題著手，讓學生探索自己的意義，而不是被動接受課本或老師告訴他們的意義。重視學生自我意義的建構，而引導學生建構意義的觀點則是多元的，但這些多元的觀點都有助于學生解構社會的主流價值觀，進而完成批判性解讀。因此，我們可以這樣設計反思批判性問題“你看到什么？——你所看到的，具有什么意義？——這樣的意義與你有何關聯(lián)？——為什么會產(chǎn)生這樣的意義？——反思理解的適切性，批判、修正自己的理解。”這種反思批判性問題的提問方式，促進學生對藝術作品的理解，能擺脫學生前概念的壓制。尤其是視覺文化的美術鑒賞教學教學，相當重視批判性解讀，希望學生能具有反思批判的能力。促進教學反思批評的提問方式，也許是一個培養(yǎng)學生反思批判能力的有效做法。

美術教學工作總結 篇3

　　一、我們要抓住學生心理,培養(yǎng)興趣

　　我們應該多了解學生,尊重學生的思維表現(xiàn)特點。由于學生的身心發(fā)展和認知事物有密切的關系,美術教育是學生身體發(fā)展水平,知覺能力、情感態(tài)度和生活經(jīng)驗的自然產(chǎn)物,美術是學生認識世界過程中的一種表現(xiàn)。需要對事物的認識表達時就有畫畫描述的沖動,看到有感染力的作品就會受到鼓舞。教師就要在課堂上引導好學生,激發(fā)其熱情。比如在初一人物線造型的美術課上,當有老師要求作業(yè)畫女同學頭像時,總會有個別學生提出要畫男同學,有的還要畫自己的爸爸,有的甚至要畫只小熊貓。我們分析一下這些學生的想法,要求畫男同學的可能覺得自己能畫的更好;要求畫自己爸爸的是因為他最熟悉,能畫象;要求畫熊貓的同學可能是因為不自信,怕自己畫不好人頭像而要畫自己拿手的。如果這時教師大怒,以不按老師要求做作業(yè)和無理擾亂課堂批評的話,就使學生的繪畫熱情受到挫傷。因而應該給他們創(chuàng)作自由,讓學生從興趣開始,可以先畫自己喜歡的,興趣往往會產(chǎn)生“階段性”的成果,我們要把握好學生所取得的成績,及時的給予表揚和肯定,再畫教師布置的作業(yè),使學生乘勝進步。教師只有了解學生心理,正確的引導,才能培養(yǎng)其興趣,提高創(chuàng)新能力。

　　二、教師要轉變教學觀念,提高審美意識

　　因為農(nóng)村教學條件的限制和教師水平的差異,使農(nóng)村的美術教育參差不齊,美術教師的個人意識也有差異,我們的美術課并不是把學生培養(yǎng)成畫家、美術家,也不是為了應付一節(jié)課或者認為是簡單的哄孩子玩。學生眼中的世界,描繪的水平絕對不可能和成年人一樣,因為他們所表現(xiàn)的視覺形象多半是直覺與想象的綜合,只有隨著年齡增長,知識的積累,技巧的提高,才能漸漸使其變?yōu)橹庇X與理解的再現(xiàn),才有可能變?yōu)橹鲃拥脑賱?chuàng)作。要在學習過程中陶冶情操,培養(yǎng)學生各種能力,提高審美意識。因此在課堂教學當中,也不能以太高的準則來評價學生。而是看在畫中是否真實反映了學生的內(nèi)心感受,是否有獨特性、新穎的表現(xiàn)。要多給予肯定的表揚,少有居高臨下的指責。觀念的轉變是教學的指導思想,首先教師不能有副科意識,美術是不重要的課程等意識。美術聯(lián)系其他各學科,滲透各學科,體現(xiàn)在生活的衣食住行中,教師要轉變觀念,也要不斷提高自身的審美能力,才能培養(yǎng)學生的美術興趣,提高學生的審美知識和意識,才能達到美育的目的。

　　三、我們要從興趣入手,提高創(chuàng)造能力

　　1.改革教學方法

　　過去有些人受傳統(tǒng)教育思想的影響,教書非�！罢J真”,把課堂教學當成只傳授知識的場所,沒有做到教書育人、培養(yǎng)才干、開發(fā)智力。而是教法簡單化,教師講,學生聽,墨守常規(guī),老一套,不變樣,致使學生思想僵化不開竅,以至學生失去興趣,這樣就限制了學生的思維能力和創(chuàng)造能力的發(fā)展。所以,課堂教學方法必須改革。美術教育,形象生動,鮮明直觀,在對學生進行美育,促進智力發(fā)展和進行思想品德教育等方面,有它特有的優(yōu)勢。然而如何發(fā)揮、擴大它的優(yōu)勢作用,關鍵在于任課教師能否大膽改革教學方法,勇于創(chuàng)新,根據(jù)學生興趣特點與認知的`規(guī)律,努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快,有趣味的學習環(huán)境和氣氛,消除學生心中的學習壓力,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。比如在初一人物頭像的課程中,就可以用古老的“貼鼻子”游戲教學,再貼眼睛、貼眉毛等,使他們在輕松愉快的在游戲中了解人物的五官位置關系,掌握了五官的“三庭五眼”的比例關系。因為農(nóng)村學校條件的限制使很多課程不能開展,如果教師局限在學校現(xiàn)有的條件里,有的課堂教學內(nèi)容只能是簡單的講講,甚至讓學生自己看看就上自習課了,我們應該利用農(nóng)村現(xiàn)有的條件盡量開展好課堂教學�，F(xiàn)代化教育不能局限在死板的傳授知識,應該是以興趣為引導,利用情景教學的模式創(chuàng)設興趣的課堂氛圍,達到美育的目的。學生興趣與教學方法密切相關,美術教育要靠得當?shù)慕虒W方法去完成。所以要根據(jù)教材,不同的內(nèi)容采取不同的教學方法來活躍課堂,培養(yǎng)學生興趣。

　　2.充分利用現(xiàn)有設備,直觀教學

　　只有搞好課堂教學,才能大面積提高學生美術知識水平,培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力。教師上美術課時,總不能天天“游戲”,長了也呆板,使美術課單一枯燥。要搞好課堂教學,我們還要利用現(xiàn)有設備,培養(yǎng)學生興趣,上好美術課。

　　“興趣是最好的老師”,如果學生沒有興趣,被動地學習,直接影響教學效果,現(xiàn)在上美術課的主要問題是相關教材資料缺乏設備不齊。特別是欣賞課,有些作品經(jīng)過幾次印刷,色彩效果差,圖片又不多,很難引起學生的興趣,也就不能激發(fā)學生的美感。教師生硬的讓學生只是去畫畫,因此運用現(xiàn)有的教學設備來補充就非常有必要。通過自己找些資料,如掛圖、畫冊、錄象、幻燈、光碟等,讓學生觀看欣賞。通過聲音、圖像、音樂刺激學生,激發(fā)學生興趣。通過生動豐富的素材資料,將學生從課堂枯燥的說教中解脫出來。只有通過大量作品欣賞,教學示范,才能使學生增加感性的認識,才能激發(fā)學生的興趣。學生在不斷的藝術熏陶中,才能提高自己的創(chuàng)造能力。

　　3.課堂教學內(nèi)容適中,訓練有層次

　　在課堂教學過程中,我們應該主要讓學生多寫生繪畫,少臨摹,要分層次訓練,按高低年級不同的要求進行。低年級的主要進行不同類的物體練習,觀察要求低一點。如:初一年級的線造型練習,開始應該從簡單的造型畫起,有的甚至要從簡筆畫開始,不能從難度大的要求學生,那樣會使部分學生感到困難而退縮,要循序漸進,逐步加深。通過這種類型的練習,可極大提高學生的自信心。在簡單的寫生訓練后可用默寫的方式加強學生對事物特征的記憶表現(xiàn),這樣可以使學生在觀察事物時認真仔細,經(jīng)常進行這類練習可培養(yǎng)學生的想象力和創(chuàng)新力。

　　我們教師只有根據(jù)農(nóng)村學校的實際情況,教師從自身出發(fā),了解學生,轉變觀念,利用各種教學方法和先進的教學工具,有效地培養(yǎng)學生的藝術素質,不增加他們的負擔,培養(yǎng)他們的興趣,才能提高學生的創(chuàng)新能力。

美術教學工作總結 篇4

　　轉眼間，這學期接近尾聲。一學期來，我在思想上嚴于律己，熱愛黨的教育事業(yè)。在工作中對自己要求更為嚴格。我積極參加各類政治業(yè)務學習，努力提高自己的政治水平和業(yè)務水平。服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內(nèi)外的各項工作。本人熱愛祖國，擁護中國共產(chǎn)黨，在思想上和行動上和黨中央保持高度一致；努力學習執(zhí)行黨的教育方針，忠誠黨的教育事業(yè)，為人師表，熱愛學生，團結同事，樂于助人；及時了解關心國內(nèi)外大事，樹立正確的世界觀、人生觀，形成良好的師德、規(guī)范，平時遵守學校的各項規(guī)章制度，把全身心投入到教育教學中去。

　　追憶往昔，展望未來，為了下學期更好的工作，我現(xiàn)將本年度工作情況總結如下：

　　教學情況概述

　　本期教初中三年級美術，班級多，班級管理以及學生的狀況也均有不同，這就要求老師的教學要計劃周密，因人而異，采取令學生易學、好學的途徑去激發(fā)他們的求知欲，達到教學效果的事半功倍！

　　按照《美術新課程標準》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。在教學過程中，自始至終能按照計劃進行教學，至期考前，本學期的美術教學任務已圓滿完成。一學期來，本人認真?zhèn)湔n、上課、聽課、評課，及時批改作業(yè)、講評作業(yè)，做好課后輔導工作，廣泛涉獵各種知識，形成比較完整的知識結構，嚴格要求學生，尊重學生，發(fā)揚教學民主，使學生學有所得，不斷提高，從而不斷提高自己的教學水平和思想覺悟。工作中出現(xiàn)一定的失誤和缺點是在所難免的。我就是從邊學邊教的路程中走過來了，并且善于總結經(jīng)驗教訓，向先進個人和教學經(jīng)驗豐富之人士學習，互補有無，取長補短，以達美術教學的至臻完善，并順利完成教育教學任務。

　　成績和經(jīng)驗

　　1、生明白美術與文化課的關系，會極大地提高他們學習美術的積極性

　　初三學生，之所以忽視美術學習，是他們認為只要文化課學好就行了，美術課學好與否無所謂。其實 ，美術學科是門基礎課，與其它課緊密相關。二者同屬社會意識形態(tài)。其起源、反映形式、作用都是一樣的`。美術水平的高低，直接關系著美術鑒賞 、創(chuàng)作能力的提高和打好專業(yè)基礎的問題。就對美術作品的鑒賞而言，它大致經(jīng)過感覺、知覺、聯(lián)想和想象三個階段。憑借一般的直觀藝術感覺，對作品做出象不象、美不美的評價是很不夠的，還必須具有綜合 、判斷、想象、聯(lián)想的能力，并具有一定的思想水平、認識水平，這些在很大程度上要靠學習美術獲得。

　　美術和文學作品一樣，都是通過形象來反映現(xiàn)實生活及作者思想感情的，只不過是表現(xiàn)形式各異罷了。東 漢王延壽在著名的《魯靈光殿賦》中說：圖畫天地，品類群生，寫載其狀，托之丹青。千變?nèi)f化，事各謬形 。隨色象類，曲德其情。這說明美術創(chuàng)作不僅是描繪可視的事物形象，也同文學作品一樣，還要描繪出事物 的形、神、情。西歐有些名畫，多是取材于文學名著。中國有些山水畫珍品也汲取古詩詞的意境、神韻。評鑒作品善用詩情畫意一詞，說明好的詩文要含有畫意，而好的畫又何嘗不飽蘊詩情呢！在歷史上名畫家兼為文學家的有之，如王維等；文學家的畫在繪畫史上占有要位的也為不鮮 ，如蘇東坡的《墨竹圖》就是一例。讓學生明白美術與文化課的關系，會極大地提高他們學習美術的積極性。

　　2、 高教學質量，關鍵是上好課

　　我認真地分析初中美術教材的編寫特色及體系，懂得了初中美術必須要求掌握的學習內(nèi)容，了解學生原有的知識技能的質量，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，然后就有的放矢地結合學生的生活實際進行素描、色彩、工藝的練習。每次備課時，我都細心地備教材、專心地備學生。把學生分成若干個小組，課堂上穿插于生動活潑的游戲活動，增強了學生的美術學習熱情和興趣，使我的美術課成為學生的受歡迎課。

美術教學工作總結 篇5

　　本學期，奮斗學校歸到了第一小學校 。這里，學生多、教師多、各方面的優(yōu)秀人才也多。尤其那些年輕的教師，處處積極向上，渾身上下充滿著青春的活力，在學校組織的各項活動中，橫溢自己的才華。我驚嘆、我羨慕、我想找回自己逝去的美好時光，我強烈地希望讓我再年輕一回吧！用一句歌詞來形容我的心情和感受，那就是，我真的想再活五百年！感謝校領導賞識我這位高齡教師，并委以重任，擔任五年級、六年級美術教育教學工作 ，每周10節(jié)課，并且兼任美術組組長和美術教室室長。轉眼，既緊張又愉快的一學期匆匆地過去了，是得、是失、是功、是過？下面做一簡要的總結。

　　一、 教育教學工作

　　本學期，我擔任五、六 年級的美術課，我發(fā)現(xiàn)大多數(shù)學生對美術課不夠重視，其表現(xiàn)為上課沒有學習用具，畫畫用寫過作業(yè)紙的背面，更有甚者，不但上課時不注意聽講、不能夠積極思考回答問題，而且還搞一些小動作，比如拋紙團等，影響其他人學習。對此，我曾進行過嚴厲的批評教育，但是收到的效果甚微。在一次布置準備美術學習用具的時候，一位學生竟說出：我爸爸不讓我到商店購買美術學習用具，說是浪費。我很生氣：巧婦還難為無米之炊！難道你在美術課堂隨便的糊弄，甚至什么也不做，白白地隨意地讓大好光陰失去，就不是浪費嗎？家長怎么會這樣啊？不會對自己的孩子的學習這么不負責任吧。靜下心來，我對此進行了認真細致調(diào)查分析，并制定了教育計劃。

　　1、我對學生進行學好美術的重要性的教育，明確美術在教育方針中的地位：即德、智、體、美、勞全面發(fā)展。明確美術有利于良好品德的培養(yǎng)，有利于觀察、想象創(chuàng)造能力的提高，更有利于促進智力的發(fā)展。讓學生知道，在體育和勞動方面也無處不體現(xiàn)著美�？偟膩碚f，就是要加強學生對美術課的重視。

　　2、提高每節(jié)美術課的質量，想方設法增加美術課的.趣味性，激發(fā)學生對美術的興趣。我做到精心備課，認真研究教學內(nèi)容，改進教育教學方法。為了在現(xiàn)場為學生熟練地做范畫，體現(xiàn)教師繪畫功力的魅力，我在課前抽時間反復練習。另外，我在教育教學工作中 ，總是能夠充分地利用教學資源：利用班級的微機連網(wǎng)的有利條件，從中得到取之不盡的網(wǎng)上資源，服務于美術教學。比如優(yōu)秀作品、作業(yè)示范視頻等。用數(shù)碼照相機把學生的優(yōu)秀作業(yè)拍攝下來發(fā)到網(wǎng)上，原件放在美術室展出，對此，孩子們很有成就感，想方設法激發(fā)學生的學習興趣，提高教育教學效果。

　　3、教師精心創(chuàng)作一些作品，定期開放，對學生展出，陶冶學生的情操，提高學生的審美能力。由于我們地處我國的北方，冬天雖然冷，但特別的美：北國風光，千里冰封，萬里雪飄。莽莽林海，銀裝素裹，分外妖嬈。我就抓住這得天獨厚的契機，對學生進行愛祖國、愛家鄉(xiāng)、愛家鄉(xiāng)的父老鄉(xiāng)親的教育，我先后創(chuàng)作了《冬雪九曲十八彎》、《銀妝素裹龍江第一灣》、《北國之春》

　　等冰雪國畫作品。當學生看到我為學校里他們所熟悉的老師和同學畫的肖像畫的時候，他們驚嘆了：畫出的肖像畫勝過照片啊，栩栩如生，更加的自然、更加的親切，更有感染力。

　　通過我的努力，學生的學習積極性明顯提高，為我的美術教學順利進行提供了保障。

　　二、努力學習，提高自身的業(yè)務能力和素質

　　我雖然歲數(shù)比較大，但我能夠堅持學習業(yè)務。在原奮斗學校任音樂教師期間，我努力鉆研音樂知識，提高自己的演唱和樂器演奏技能，學習舞蹈基本步法和手法 。多年來我一直堅持參加地區(qū)組織的音樂教師考試，成績一直很好！經(jīng)過幾年的刻苦努力、專研，我逐漸的從適應音樂的教育教學工作到輕車熟路的音樂教學工作 。

　　現(xiàn)在，我又由音樂教學工作崗位調(diào)到了美術教學工作崗位，雖然是又回到了我的老本行，由于多年的耽擱，一切感到是那么的陌生。美術的課程標準是什么？怎么備課講課？美術課有哪些內(nèi)容？需要哪些教學工具？，運用哪些教學手段等，我都做了用心的研究。為上好美術課尋求光明的出路。

　　三、團結互助協(xié)作，巧手美校園

　　我們美術教研組的成員發(fā)揮團隊精神，能夠團結互助、互相協(xié)作，出謀獻策，各盡所能做好日常的環(huán)境布置與宣傳工作，我為教研研討設計會標，幫助班級設計黑板報等 。尤其為校園的雪墻制作剪紙畫，時間緊，任務重、困難大。為了及時完成學校教給的任務，我和王麗杰老師把材料拿到家里，挑燈進行設計，再拿到學校大家一起剪刻。為了不耽誤美術課，王艷老師主動去代課，上完課及時的趕過來幫忙，擦玻璃、按照精美的構圖擺放剪紙， 當作品得到老師和同學們的贊賞，大家都非常的欣慰，忘記了疲勞，更多的是得到了美的享受。作品既美化了校園，又給學生學習美術創(chuàng)造了良好的學習氛圍，同時，也增強了美術教師的手工技藝，為更好地從事教育教學打下堅實的基本功。

　　四、參加班級活動，增進之間的相互了解和友誼

　　元旦之前，受六年二班的學生盛情之邀請，我非常高興地參加了該班的歡慶新年聯(lián)歡會。我為班級寫畫了黑板報，渲染節(jié)日喜慶的氣氛。為孩子們拍攝下精美的瞬間，聯(lián)歡會中，我為孩子們表演了廣場舞蹈。我和孩子們共度節(jié)日，孩子們非常地高興，拉近了師生間的距離、增進了師生間的友誼！

　　五、積極參加學校的各項勞動

　　我在學校的衛(wèi)生大掃除中，認真清掃美術教室，擦玻璃、門窗、桌椅和地板，使之一塵不染。精心布置美術教室，使之溫馨化、美化、藝術化，感染陶冶每一位欣賞者。積極參加二室的衛(wèi)生值日工作，盡心盡力。積極參加學校的清雪、美雪勞動，為打造美麗的冬雪校園貢獻自己的力量。

　　六、

　　我因為多年來從事音樂教學工作，現(xiàn)在又由音樂教學工作崗位調(diào)到了美術教學工作崗位，雖然是又回到了我的老本行，由于多年的耽擱，一切感到很是陌生。在以后的教育教學工作中繼續(xù)研究美術的課程標準，熟讀教材，盡心備課，多采取一些教學方法。平時要虛心地多向同行教師請教，聽聽他們的課，力爭把美術的教育教學工作做好。另外，繼續(xù)端正學生的學習態(tài)度，想方設法激發(fā)學生的學習興趣，收到一個另人滿意的教學效果。

　　再就是按要求加強美術室的建設，爭取添加設備，比如：微機聯(lián)網(wǎng)，這樣方便享受網(wǎng)絡資源。更新添加美術消耗用品，為上好美術課提供保障，使美術教學更加規(guī)范化。

美術教學工作總結 篇6

　　美術寫生教學是鍛煉學生的綜合造型能力，因此它是美術教學中最重要的部分。在近幾年的美術教學實踐中，我有以下四點體會，和同志們共同探討。

　　一、基本訓練與個性發(fā)展

　　素描寫生在美術教學中是一個基本訓練，主要是訓練和培養(yǎng)正確的觀察方法和寫實能力。如果訓練中（特別是初期），不強調(diào)嚴格的寫實能力的基本訓練，那么也就失去素描教學的意義。在素描教學的某些時期內(nèi)，學生模擬老師的畫法，而導致全班作業(yè)大多相似，我認為是教學中的正常現(xiàn)象。在教學中過早強調(diào)個性、提倡風格，對培養(yǎng)學生造型能力是弊多利少，而且也不利于學生的個性發(fā)展和風格形成。我們現(xiàn)在看到許多大畫家的早期素描習作，也都是樸實嚴謹?shù)娘L格居多，而且重視形體的刻劃，并不都是“遺貌取神”，也不追求怪異風格。就連畢加索、馬蒂斯的初期習作，也都是那么嚴謹，可見早期嚴格的基本訓練，并不妨礙和束縛畫家的個性發(fā)展和藝術的創(chuàng)造才能。

　　當然，即使教學初期，指導老師的畫法和選擇的示范畫，也不是強求每個學生必須效法的模式，因為學生的天賦、理解與接受能力、繪畫基礎都存在種種差別。特別對個別學生在入學前已進行過某種畫法的訓練，而且造型能力比較強，又有明顯個性，則不必勉強他們改變原來的畫法，只能引導他們造型能力和藝術表現(xiàn)力的.進一步發(fā)展提高。但是，對個別學生在學習中怕吃苦，企圖投機取巧，以追求所謂“個性”、 “風格”為借口，而忽視基本形體的準確性的學生，不能聽之任之。所以在素描教學中既要堅持循序漸進的教學規(guī)律，又要掌握因材施教的教學原則。這樣，才能使學生的個性發(fā)展與基本訓練統(tǒng)一起來。

　　二、概括與深入

　　在素描教學中，寫生的要求是如實地藝術地再現(xiàn)對象。我在教學中著重引導學生運用整體與局部相結合的觀察方法，在表現(xiàn)上主要強調(diào)概括與深入相結合的藝術手段。

　　一般講“深入”就是畫得精細， “概括”就是畫得單純。但這不是深入與概括的全部涵義。我認為“深入”是要求能認識和表現(xiàn)出物象的表象與本質，形體與結構等正確關系， “概括”也不是簡單化，而是一種藝術取舍，是削弱次要部分，強調(diào)突出主要部分，是在深入的基礎上進行藝術概括。這樣達到的單純才富有表現(xiàn)力。同樣在概括的基礎上進行深入才富有整體感。因此正確理解和處理概括與深入的問題是素描教學中的關鍵。我在素描教學中始終抓住這個關鍵，在認識上引導學生整體觀察，在藝術表現(xiàn)上要求概括而深入。在表現(xiàn)形體過程中我一般指導學生從作畫開始，就要把握住對象的整體，來進行概括。例如：畫頭像，在對對象作詳細觀察之后，先免去細節(jié)，抓住大體動勢，把頭部概括地當作卵形來觀察和表現(xiàn)，然后用簡單的線條決定顏面部與顱頂?shù)拇篌w關系和眼、鼻、嘴的位置，然后逐步深入。這些用以概括的線條，必須是基本正確的能表現(xiàn)出形體的簡化形，否則轉入細部的刻劃，會導致錯誤而失敗。對不同的頭形與動勢，可以用不同的卵形概括，也可以圓形、方形、三角形等幾何形，這完全根據(jù)對象的特點來決定。

　　三、整體觀察法

　　整體的觀察方法，就是把描繪物象、環(huán)境和光源視為一個不可分割的整體。也就是說把要納入畫面的物象，聯(lián)系光源，包括環(huán)境一起置于視野之內(nèi)，把主題物放于視野中心，進行觀察、比較，從而認識、理解，進而掌握它們之間的相互關系。獲得正確的感受，進而更好的表現(xiàn)物象。

　　不正確的觀察方法，往往是盯住一點而忽略了全局，目的是為了看清楚那個要畫的局部，并不作全面考慮，結果是只見樹木不見森林，只看局部的細枝末節(jié)而看不到整體的情節(jié)氣勢。而作畫時對物象的觀察分析，不僅是為了認識物象，更重要的是為了表現(xiàn)物象。這就要求學生在開始完成一份素描作業(yè)時，要根據(jù)對物象的觀察和感受，對習作的整體效果有一個設想，就像導演拿到劇本就應該在思想中形成這部戲或這部電影的整體”視像”一樣。

　　整體觀察是造型藝術的根本法則，它的實質是便于比較。學生能否把所要刻畫的物象整個地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時能否考慮到整體，是教師在教學中需要不斷提示和強調(diào)的重要方面，要讓學生養(yǎng)成自覺地進行整體觀察的習慣。但這并不是說只強調(diào)整體而忽視局部細節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對立統(tǒng)一的關系，并不存在純粹的”整體”，整體的豐富性有賴于對局部的深入刻畫。

　　整體——局部——整體，作為習作的整個進程大致是這樣，但在深入描繪各個局部的過程中，自然地形成了很多小的階段。應當要求學生在習作的每個階段都要考慮整體，并為掌握整體而調(diào)整整個畫面，使每個階段停下筆來都是一張形象生動的畫。所以，掌握整體是對局部而言，在一定階段必須把主要精力用于刻畫物象的整體性特征，有了具體物象的整體性才有提高的基礎。

　　四、比較——整體觀察的命脈

　　如果說整體觀察法得到的是整體印象，那么比較法將是整體觀察法具體的補充。它可以通過對整個對象各個部分相互之間的比較來得出它們各自與整體的確切關系和聯(lián)系。在觀察比較的時候，詳細觀察物象的動態(tài)、神態(tài)、位置、特點、明暗、虛實等關系。就像在動筆作畫之前已經(jīng)在腦子里用眼睛先畫了一遍一樣。也就是古人所說的，意在筆先。在繪畫寫生的每一個具體步驟中都離不開比較這一方法：構圖時，通過上下左右的比較，將物象放置在合適的位置；起輪廓時，通過一系列的長線、短線，反復比較，反復觀察，形體位置就越來越接近準確；深入刻畫時，更需要把形體的各個部位進行整體比較，辨別主次、前后、虛實、明暗、轉折、過度等關系，進而，藝術、科學地表現(xiàn)物象；在整理階段，更要注重整體觀察，整體比較，整體表現(xiàn)。如果初學繪畫的同學能注意并認真地做到這一點，那么就會有明確的學習方法和清晰的目標，從而避免走彎路，收到事半功倍之目的。

　　綜上所述，美術寫生教學的基本要求，就是要培養(yǎng)學生掌握正確的觀察和認識對象的方法。能敏銳地反映出畫面鮮明的整體和局部變化。只有掌握了正確的觀察方法，相關的美術理論知識及規(guī)律，并加以熟練運用，才能更好地把握畫面，使畫面既豐富又整體，進而提高我們的繪畫能力。